Applique murale triple verre et métal design VANEAU

Description

L’Applique murale triple verre et métal design Vaneau, est constituée de trois disques en verre trempé fixés sur un cadre en acier noir mat. Son design épuré et minimaliste lui donne légèreté et élégance. Ainsi une vis unique maintient chaque disque de verre de l’Applique murale triple Vaneau. De plus, le métal soudé et poli à la main, visible en transparence à travers le disque de verre trempé, crée un élégant contraste. Mais le verre trempé peut également servir de support à une oeuvre d’art, c’est pourquoi nous avons choisi de collaborer avec l’artiste Etienne de Fleurieu.

Les oeuvres d’Etienne de Fleurieu

Les trois surfaces de verre trempé de l’Applique murale triple Vaneau, trois disques de 250mm de diamètre chacun, peuvent être habillées d’une oeuvre de l’artiste Etienne de Fleurieu. Les oeuvres sont imprimées directement sur un vinyl adhésif qui est ensuite collé sur la surface du disque de verre. Ainsi l’Applique triple design Vaneau acquiert une double fonction: illuminer bien-sûr, mais aussi exposer une oeuvre d’art. Quand la lumière de l’applique est allumée, les effets de transparence et les ombres projetées viennent donner une dimension supplémentaire à cette applique ronde en verre et métal, la rendant plus chaleureuse et animée. Quand la lumière est éteinte, l’oeuvre d’art reste visible et prend le dessus sur la lampe.

Une Applique en verre et métal qui s’insert dans une gamme de mobilier

L’Applique murale triple en verre et métal Vaneau, tout comme l’ensemble de la Gamme Vaneau, se caractérise par une unité formelle et un design épuré. La Gamme Vaneau regroupe plus de 15 meubles différents: des rangements, des tables, des assies et des luminaires.

Matières: une applique triple en verre et métal

Nos ferroniers soudent et polissent à la main le bras métallique de l’Applique murale triple Vaneau. Ensuite, la base métallique est revétue d’une finition noir mat à la poudre epoxy. Les disques sont en verre trempé de 8mm, découpé au jet d’eau. Les douilles sont en porcelaine noire, et le cordon électrique en textile rouge torsadé.

Dimensions:Hauteur 25 cm x Longueur 25 cm x Profondeur 11 cm

Assemblage: 5 minutes. Visser les disques de verre trempé sur le cadre en métal noir mat en utilisant les couple vis-écrou fourni. L’ensemble se fixe ensuite au mur via trois vis. Vis fournies (chevilles non fournies).

Délais de livraison: si en stock, livré sous 1 à 2 semaines. Délais de ré-approvisionnement: 6 semaines.

Fabriqué dans l’Union Européenne.

Livraison incluse pour la France! Si en stock, livraison sous 1 à 2 semaines.

La Gamme Vaneau

Par son design épuré et ses proportions harmonieuses, l’Applique murale triple verre et métal Design Vaneau se marie parfaitement avec les autres éléments de la Gamme Vaneau: le Secrétaire Vaneau, la Chaise Longue Vaneau, la Commode Vaneau ou encore la Chaise Vaneau. Ainsi la Gamme Vaneau se caractérise par une unité formelle et un design épuré. Elle regroupe donc une quinzaine de meubles différents: des rangements, des tables et des assies, des étagères design.

De l’idée au produit, l’histoire d’un design

Par Alexandre de Rouvray

“Je me suis posé la question suivante: comment dessiner une applique adaptée aux nouvelles ampoules LED à la lumière chaude et ambrée. En effet, ces nouvelles ampoules, contrairement aux ampoules à filament qui produisaient une lumière blanche agressive, produisent une lumière douce et chaleureuse qui peut être laissée telle quelle. Ainsi l’abat-jour, qui était une nécessité pour tamiser la lumière des anciennes ampoules, peut être supprimé. Cela crée la possibilité de concenvoir un abat-jour dont la fonction n’est plus de filtrer la lumière, mais simplement d’être un élément décoratif. Tout comme les lustres du 18ème siècle qui s’ornaient de morceaux de verre ciselé, le disque de verre remplit un rôle ici purement décoratif, presque symbolique.  On peut bien-sûr soutenir que le verre a un rôle fonctionnel, car il protège l’ampoule des chocs qui pourraient la briser. Mais son rôle est avant tout de servir de cadre visuel qui souligne et met en valeur l’ampoule qui se trouve derrière. Ainsi l’applique verre et métal design Vaneau est née de la rencontre entre une nouvelle technologie (l’ampoule LED a lumière ambrée) et une forme plus classique (l’abat jour). Ce concept de l’abat-jour comme élément décoratif peut encore être poussé plus loin: en effet, le verre peut être habillé d’un graphique ou d’une oeuvre d’art. Ceci ajoute une richesse visuelle à l’applique Vaneau quand elle est éteinte, mais aussi quand elle est allumée, la lumière traversant le graphique et lui donnant comme une nouvelle vie, projetant des ombres et des couleurs sur les murs alentours. Comme les autres meubles de la Gamme Vaneau, l’Applique ronde en verre et métal noir Vaneau est caractérisée par l’usage de tubes carrés de 25mm. Ainsi naît une unité formelle entre les différents meubles de la gamme.”

Une applique design années 50

Le design de l’Applique Vaneau est inspiré des grands maîtres du modernisme et des années cinquante: Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Pierre Chareau ou encore Jean-Michel Frank et Le Corbusier. Ainsi c’est une applique ronde épurée, minimaliste, qui utilise le moins de matière possible et privilégie le fonctionnalisme. En effet, selon l’adage du Bauhaus, la forme d’un objet doit être au service de sa fonction, et tout ornement non nécessaire doit être rejeté. Comme le dit si bien Dieter Rams, “less is more”: avec moins on obtient plus.

De plus, l’expressivité, le charme du produit doivent venir de la richesse de ses matières et finitions, plutôt que d’une forme gratuite. C’est ce que Jean-Michel Frank appelait le “luxe pauvre”: le luxe de la matière contrastant avec l’épure de la forme. Ou pour le dire autrement, l’expressivité de la matière mise en valeur par la discretion de la forme. Enfin, cette applique design vintage tient également son inspiration du travail du scuplteur minimaliste américain Donal Judd. Ses formes épurées en lévitation, notamment sa sculpture Untitled 1967 (stacks), constituent un point de départ esthétique dans le design de cette applique moderne et élégante. Ainsi le travail du designer Alex de Rouvray s’inscrit dans le courant moderniste du 20ème siècle.

Le Modernisme

Avec l’avènement des nouvelles méthodes de production industrielle, naît au début du 20ème siècle un nouveau métier, le design, et une nouvelle philosophie de la forme: le modernisme. La forme doit être au service de la fonction, “form follows function”. Le monde industriel, à l’image du monde animal, doit éliminer le superflu: les objets seront dépourvus d’ornement, n’utilisant que le minimum de matière, le “juste nécessaire”. Cette approche du design comme art de l’épure a été bien résumée par Ludwig Mies van der Rohe: “less is more”. En enlevant le surperflu, on procure une satisfaction à la fois émotionelle et rationelle à l’observateur: le plaisir d’une forme simple, et la démonstration d’une équation résolue. Car épurer requiert, de la part du designer, une compréhension intime de la structure essentielle de l’objet: quels élément sont indispensables, quelles épaisseurs peuvent être réduites, quelles pièces peuvent être simplifiées ou élmiminées. Le modernisme ne saurait être perçu cependant comme une approche austère, car une véritable sensualité peut naître lorsqu’au minimalisme de la forme on ajoute l’expressivité d’une belle matière. La chaleur du bois, l’éclat du verre, l’élégance et la force de l’acier sont les vecteurs d’une émotion esthétique puissante.