Étagère design vintage années 50 Séverin-2

Description

L’Étagère design Séverin 2 au design vintage des années 50 se distingue par la beauté de ses matières et la finesse de sa fabrication. Ainsi, comme sa cousine la Bibliothèque Séverin 1, la taille compacte de l’Étagère design Séverin 2 lui permet de se glisser dans un couloir, une alcôve, ou contre le mur du salon. Les six niveaux de cette étagère étroite accueillent livres, objets décoratifs, CD & DVD. Ses étagères sont plus hautes que celles de la Bibliothèque Séverin 1 (hauteur utile 23cm au lieu de 21cm pour la Bibliothèque Séverin 1) et plus profondes (profondeur utile 20cm au lieu de 15cm pour la Bibliothèque Séverin 1), permettant ainsi d’accueillir des livres de plus grand format.

Un design récompensée par un prix

L’Étagère bois et métal Séverin 2, tout comme l’ensemble de la Gamme Séverin, est Lauréate du Label de l’Observeur du Design 2014. Elle se caractérise par une unité formelle et un design épuré. La Gamme Séverin regroupe 15 meubles différents: des rangements, des tables, des assies et une lampe.

Matières: une étagère bois et métal

Nos ferroniers soudent et polissent à la main les deux piétements de l’Étagère design Séverin-2. L’acier est revétu d’une finition noir mat ou blanc mat. Nos menuisiers assemblent les six caissons en contreplaqué de hêtre, puis habillent toutes les surfaces de chêne ou de noyer américain véritable. Les caissons sont ensuite vernis avec un vernis à l’eau extra mat.

Dimensions: Hauteur 175cm x largeur 65cm x profondeur 20cm.

Assemblage: 10 minutes.

Délais de livraison: si en stock, livré sous 1 à 2 semaines.

Fabriqué dans l’Union Européenne.

Livraison incluse pour la France! Si en stock, livraison sous 1 à 2 semaines.

La Gamme Séverin

Par son design épuré, l’Étagère Séverin 2 se marie parfaitement avec les autres éléments de la Gamme Séverin: la Table Basse Séverin, la Tablette Séverin ou encore le Bureau Séverin. La Gamme Séverin est Lauréate du Label de l’Observeur du Design 2014. Elle se caractérise par une unité formelle et un design épuré. La Gamme Séverin regroupe 15 meubles différents: des rangements, des tables, des assies et une lampe.

De l’idée au produit, l’histoire d’un design

Par Alexandre de Rouvray

“J’ai conçu l’Étagère Séverin 2 en même temps que la Bibliothèque Séverin 1. Il s’agit en fait d’une variation sur le même thème: comment soutenir des étagères en bois avec un cadre en métal? Pour la bibliothèque design Séverin 1, j’ai opté pour un soutien central: les étagères sont vissées au piétement par leur partie centrale. Ceci donne une impression de légèreté aux étagères, elles semblent flotter, en porte-à-faux au dessus les unes des autres. Pour l’étagère Séverin 2, j’ai opté pour un soutien latéral, le piétement en métal soutenant les étagères en bois à leus extrémités plutôt qu’en leur centre. Ce changement de structure a pour conséquence de rendre le piétement plus discret: plutôt que de le voir de face, avec son plat de 50mm, on en voit uniquement la fine tranche de 5mm, de part et d’autre des étagères. D’autre part, le piétement latéral remplit une double fonction, car en plus de soutenir verticalement les étagères, il fait office de serre-livres: inutile, comme sur la Bibliothèque Séverin 1, d’avoir recours à des caissons avec paroi latérale pour éviter la chute des livres. On peut appuyer les livres directement contre l’acier. Enfin, cette étagère en bois et métal a une autre caractéristique qui la démarque de sa consoeur: elle est double face. En effet, si la Séverin 1 a une face avant et une face arrière, la Séverin 2 a quant à elle deux faces avant. On peut ainsi l’utiliser en séparateur d’espace. Et l’absence de paneau arrière sur les étagères renforce également la transparence de cette étagère vintage au design moderniste: les interstices entre les étagères sont autant de petites fenêtres qui permettent de voir ou au contraire de masquer ce qu’il y a derrière, en fonction du placement des livres et autres objets sur les étagères.”

Une étagère design vintage

Le design de l’Étagère Séverin 2 est inspiré des grands maîtres du modernisme et des années cinquante: Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Pierre Chareau ou encore Jean-Michel Frank et Le Corbusier. Ainsi c’est une bibliothèque au design épuré, minimaliste, qui utilise le moins de matière possible et privilégie le fonctionnalisme. En effet, selon l’adage du Bauhaus, la forme d’un objet doit être au service de sa fonction, et tout ornement non nécessaire doit être rejeté. Comme le dit si bien Dieter Rams, “less is more”: avec moins on obtient plus.

De plus, l’expressivité, le charme du produit doivent venir de la richesse de ses matières et finitions, plutôt que d’une forme gratuite. C’est ce que Jean-Michel Frank appelait le “luxe pauvre”: le luxe de la matière contrastant avec l’épure de la forme. Ou pour le dire autrement, l’expressivité de la matière mise en valeur par la discretion de la forme. Enfin, cette bibliothèque design vintage tient également son inspiration du travail du scuplteur minimaliste américain Donal Judd. Ses formes épurées en lévitation, notamment sa sculpture Untitled 1967 (stacks), constituent un point de départ esthétique dans le design de cette Bibliothèque épurée. Ainsi le travail du designer Alex de Rouvray s’inscrit dans le courant moderniste du 20ème siècle.

Le Modernisme

Avec l’avènement des nouvelles méthodes de production industrielle, naît au début du 20ème siècle un nouveau métier, le design, et une nouvelle philosophie de la forme: le modernisme. La forme doit être au service de la fonction, “form follows function”. Le monde industriel, à l’image du monde animal, doit éliminer le superflu: les objets seront dépourvus d’ornement, n’utilisant que le minimum de matière, le “juste nécessaire”. Cette approche du design comme art de l’épure a été bien résumée par Ludwig Mies van der Rohe: “less is more”. En enlevant le surperflu, on procure une satisfaction à la fois émotionelle et rationelle à l’observateur: le plaisir d’une forme simple, et la démonstration d’une équation résolue. Car épurer requiert, de la part du designer, une compréhension intime de la structure essentielle de l’objet: quels élément sont indispensables, quelles épaisseurs peuvent être réduites, quelles pièces peuvent être simplifiées ou élmiminées. Le modernisme ne saurait être perçu cependant comme une approche austère, car une véritable sensualité peut naître lorsqu’au minimalisme de la forme on ajoute l’expressivité d’une belle matière. La chaleur du bois, l’éclat du verre, l’élégance et la force de l’acier sont les vecteurs d’une émotion esthétique puissante.